李克纯：《红颜》我看自己哭了三次

    提起李克纯的名字，上世纪八十年代几乎无人不知、无人不晓。当年，主演电影《谁是第三者》的她荣获金鸡最佳女主角提名、被认为是最有潜质的青年演员，备受众人关注。而《热恋》一片也曾让她风靡神州大地，获得了当年百花奖最佳女演员提名，并成为得选票最多的女演员。但后来，李克纯远赴美国，再也芳踪难觅。

　　这两年，她又重回内地，重返银幕，重新回到观众的视野。在《金粉世家》中，扮演的欧阳倩，戏虽不多，却场场出采。她始终坚信，好演员放在哪里也是好演员，不在于戏多少。

　　而在最近，入围并在威尼斯电影节获奖，“地平线”单元的《红颜》一片中，我又重新看到了李克纯，她的出场虽然不多。但她在影片最后一个镜头里哭的那么真切、那么动人、那么撕心裂肺。这一切的一切让人感觉，李克纯，那个擅长饰演悲剧角色的她，又回来了。

　　作案头工作的演员

　　早在1978年，李克纯就第一名的成绩考入了中央戏剧学院表演系。从此，从她迈入中央戏剧学校大门的那天起，她开始接受正式而严格的教育。

　　直到现在，当年，出演电影《谁是第三者》的她至今给导演和同事留下最深刻的印象的还是她的认真和刻苦和对待创作的一丝不苟。

　　她是一个作案头工作的人。她会钻研剧本，把自己的所理解的东西，记录下来整理成笔记自我消化，她认为演员的创作从初读剧本的感性到分析角色致使创作再度升华的过程是不可缺少的。所以她不喜欢“现场见”的作法。如果她觉得再体验角色时候会有不同感受时，她会及时重新调整，以至找到最准确的感觉。 她始终没有忘记谢晋导演的话，戏可以有一百种演法，但只有一种是最准确的”

　　我拍戏争取一条过

　　作为一个有口碑的职业演员，李克纯对自己一向要求严谨，她向来拍戏时争取一条过，她认为对于案头工作有充分准备的演员，第一条会是最好的。一个职业演员就应该有个职业演员的创作作风。”“以前和谢晋、董克娜，黄健中，陆小雅等著名导演或不知名导演合作时，我都是这样去做的。越重的戏我就对自己要求严格，越是要求自己一条过”。

　　而对于现在，整个电视剧行业粗糙、流水作业、只讲速度不讲质量的现状，李克纯还是这么坚持。“现在整个行业的现状是大家拍电视剧都随大流，这是目前一个社会文化现象和经济的需求，我无法去改变整个现状，但我能做到，在基本的范围内，我不会放弃自己作为一个演员的基本标准”。

　　“一个人的本质是无法改变的，无论现实生活会带来多少内心的困惑，也无法改变她认定的人生观”

　　“做一个好演员，首先得做的就是一个好人，演员不说真话，不真实面对自我，怎能以真实表演去面对观众？”

　　《红颜》最后哭的场戏我们拍了三条

　　在《红颜》的拍摄期间，李克纯的戏都拍得非常顺利，但到最后那场戏，一向拍戏重场戏一条过的她却重复拍了三条，详细询问，我才知道真实原因。

　　“拍摄最后哭的那场戏的时候其实是非常顺利的。当时我就问导演要怎么拍，她说镜头会跟着我。 但实际上，当时那场戏在剧本上最早不是我现在演出来的这种状态。因为我觉得这个戏到最后了，如果还没有任何爆发点的话，肯怕就没有任何光彩。在这之前，我们没有任何的排练，所以我当时就跟导演和摄影讲了一下自己的感觉和走了位置。就这样拍了。第一条拍了以后，很成功，大家都叫好。因为当时法国方制片人也在现场看拍戏，这个戏是法方参与制片的，所以导演就说再拍一条做备用，然后我们就又再来了一遍，这遍也非常好。但是拍完以后，导演可能觉得演我女儿的配合不是太好，然后我们就又拍了第三条，在我看来这三条都不错。拍完那个镜头，我感到疲惫不堪”。

　　拍完之后，李克纯就对导演说，这三条都不错，您用哪一条都可以。虽然在这三条里我的表现都不差，没有什么明显的损失，但细微的表演之间还是会有所区别，演员的创作是一种精神的劳动、不是纯种体力的。精神劳动是需要更新的，否则就会成为一种无生命力的重复。” 从影片中看，导演选用了第一条。

　　“影片发行后，我找来红颜的DVD，我把自己看哭了。看了三遍，自己看哭了三次。这是发生在我看自己所拍摄的影片中不多的几次。我被自己演的角色打动了。有好几个看完影片的人对我说，你的哭不只是哭出了角色内心的悲苦，你哭出了那个年代，那个社会阶层的苦。

　　可能是因为打光的原因，现在的影幕效果看不出来李克纯眼泪，而只是干哭，但在拍摄现场，当时李克纯其实满脸是泪水。这个敬业的演员，靠自己的真诚、靠自己的真实表演，打动了在场所有的工作人员和观众。

　　李克纯对戏设计

　　《红颜》里有一场戏，就是片中的母亲到小勇家的那段戏，克纯为了真实再现那一幕，她精心设计了现在银幕上的表演方案。当她证实小勇就是十年前被遗弃的女儿的亲生儿子时，她内心顿时涌出的伤痛，自责，怜爱，但又不能在小勇觉察出，她不由自主的伸出手去抚摸小勇的脸。既表现亲情又表现悔恨。

　　结果，这没掉泪的一幕相当具有震撼效果。

　　还有一幕，刘谊(片中的女主角，与李克纯在《红颜》中扮演母女)回忆起拍戏时的情景还记忆犹新。

　　“李克纯老师是成都人，在戏里戏外她教会我很多道理。”刘谊回忆说，在拍母亲知道小云怀孕，痛打小云的一场戏时，李克纯很入戏，拿着鸡毛掸子朝刘谊一阵猛打，在打的同时还要记住走位，记住台词，后来，可导演还要求该场重拍一次。重拍时，李克纯拿着鸡毛掸子的手都在发抖，实在不忍心再打刘谊一次。“当时李克纯老师只好强忍着，再打了一次。如果当时不真打，也就不会有现在剧中的效果了。”

　　李克纯说：戏中打人只能半真半假，是形体表现力的一种技巧，是要有绝对控制的。如果真打岂不是把演员打坏了。如果一点不真打，对方不会有真实的反应，出来的效果会很虚假。这需要双方配合默契。

　　“我没服从安排”

　　在拍完最后一场哭戏之后，导演曾经要求李克纯一鼓作气，趁着大家状态都很和好，把影片中母女俩争执吵架的戏一起给拍了，但这个要求却遭到了李克纯的拒绝。

　　“我在当时的情况下真的是没办法服从导演的要求。作为一个演员我是该尽力服从导演的创作意图和剧组的计划安排，但当时我觉地不能那么草率的去做”

　　“因为当时拍完最后那一场哭戏，我的眼睛已经肿了。如果再继续拍我和女儿争吵的戏状态也不对了。我向导演建议，为了保证最好的结果，这场戏放到明天拍。

　　为了这个事情，李克纯与制片人坚持了大概40分钟。最终，为了保证影片的质量和艺术效果，李玉导演最终接纳了李克纯的建议。

　　现在，《红颜》入围了威尼斯电影节“地平线”单元，并获得欧洲文化艺术奖。它不仅应邀参加多伦多电影节的影展，还申报了国内的金鸡奖，这部影片它等待着众人的检验，而李可纯的表演也等待着我们的检验。我希望，李克纯这个敬业、执着的女演员能够在演艺这条路上走得远更沉着。

　　这一切的一切，让我们拭目以待。