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不如相忘于江湖。
[大丈夫]
传媒目前对于电影《江湖》关注的热点在电影以外，内地审查的未获认可，无疑使投资方蒙受了不小的市场损失。因为这部电影的商业动机，在投拍之初就是很明了的：继续跟风一年以来《无间道》系列所形成的黑帮电影的热潮。
这时候，一部优秀的商业电影对电影工业构成的开创性意义在于，它将引发一种新的类型。联想到同样由曾志伟监制、由彭浩翔导演的电影《大丈夫》，我们看到《无间道》对于香港电影人创作思路上的影响是承前启后的。曾志伟近年在香港娱乐圈力捧有实力的新人，上次与彭浩翔合作，今次则选择了多元化的制作人黄精甫。然而不论与谁合作，所选择题材的视野，竟然都不谋而合地局限于《无间道》以来的黑帮电影之中。仅仅从《江湖》的寥寥几幅剧照，我们就不难察觉到《无间道》系列的影子：用光偏于黑暗基调，人物在暗影里变得暧昧不清，同时又似乎深刻；道具与布景偏于复古主义，人物所处场景华丽、奢靡，颇有贵族气度，也因此沾上了历史的厚重……
而剧情的编构更是承继了《无间道》系列的遗风。人物的设计是符号化，脸谱化的。眼神一律很冷酷，或者很忧伤，剧情的编构已经预先设计好了人物的性格和命运走向，他所要演出的，就是这样一重清楚、明了的人生主题而已。哪怕戴上了墨镜，那也不要紧，这次你的任务就是扮演一个很凶的杀手，剧情需要的，是你的几个片段的造型，几个POSE。
[旺角卡门]
这样的剧情编构，对于刘德华、张学友、梁朝伟这样的很"有型"的演员，就会出演的很讨巧。因为剧情需要的，已经不是你对某种新鲜思想的表达，而仅仅是你的造型。这造型，源于你所出演过的既往所有银幕形象的总和，特别是在黑帮电影中曾经出演过的那些角色。如果，你不是一个熟悉香港警匪、黑帮电影语境与上下文的观者，你不曾接触过刘德华、张学友、梁朝伟等人既往的银幕形象，那么你对于剧情的理解将是唐突的。
电影《江湖》，也包括《无间道》系列，我们看到，剧情的编构，对于人物生平的铺垫与叙述，并不足够饱满，那么，人物形象何以维系？这时候，剧情所利用的，就是一个熟悉演员银幕形象的观者，利用他的既有观影经验，对于影片叙事空白的自我填补、自我遐想。哪怕是曾志伟得意满满地微微向后撇起嘴角，哪怕是张学友固执而空洞的一段独白，哪怕是刘德华冷静而乏味的一个侧脸，那也足够。在电影叙事的特定故事情境里，我所能够想起的关于这些人物形象、行动、言语的潜台词，太多太多。
关于刘德华与张学友曾经出演过的相似题材影片，首先要联想到的，当首推王家卫早在1986年的电影《旺角卡门》。同样的主仆关系，兄弟情谊。作为王家卫的电影导演处女作，他也选择了黑帮争斗的题材。但是，王家卫更为看重的，是人物生存状态的动荡与不安稳。
[江湖]
我们在电影《江湖》里也看到了对于动荡的人物生存状态的表达。黑帮之间，兄弟之间，争斗，火并，打打杀杀，冤冤相报，永无宁日。刘德华扮演的龙头大哥一直执着于洗清自己的根底。然而，仇恨和记忆一样，是宿命的，无法洗清的。也许，只有死的结局，才能超脱于这种记忆，从而超脱于这个永无宁日的黑帮江湖。
《无间道》系列则从人物身份设置上，构成一种永远无法清白、无法获得安宁的生存状态的隐喻。悲剧的结局，似乎是宿命的。"无间"取意于佛经，作为对于存在的不安、苦难及其超脱的一种世俗沉思，我们看到，香港电影叙事所取的哲学智慧，往往来源于朴素的中国文化。
叙事的形式上，时空交错，两条线索彼此交错的结构，也人为地制造了一种观影心理上的混乱与不安。《无间道3》是取类似结构叙事的一种典型。经过了前两部故事的讲述，到了第三部，故事的叙述已经有了足够的原始素材、足够的空间可以用来腾挪跌宕，叙事在各种时空之间，任由情感的牵引，自由游弋。陈慧琳扮演的女心理医生情陷于两个男人之间，镜头所呈现的她的视野，一会儿是陈永仁，一会儿是刘健明。
《江湖》故事的讲述，在二十年的时空跨度前后转换着。二十年前的那条故事线索，由余文乐和陈冠希两个小生出演，他们所能够带给我的潜台词，就远远不如刘德华、张学友那条线索的叙述丰富、厚重。当然，错不在他们。我记忆中所保留的他们的银幕形象，尚只停留于《无间道》系列。
[落水狗]
很多看过《无间道3》的人都说看不懂这部电影。这当然首先要归咎于电影叙事章法的错乱。一个过于错乱的叙事形式，忽视了大众的接受心理与承受底线，作为商业电影，这样的艺术取向是不明智的。真正照顾大众接受心理的叙事，恐怕尚只是对于经典电影叙事的有限超脱。然而，或许，当十年前昆汀